№7(26) от 29 июля 2010 г.
|
Колонка редактора №7(26) от 29 июля 2010 г. |
Галина Шур. Кино и книги.
| |||
| 2B: | Оглядываясь на все Ваши многочисленные достижения, хотелось бы совершить ретроспекцию в начало этого пути. С чего началось Ваше увлечение кино? | ||
| Галина: | Про многочисленные дорстижения - это, конечно, слегка авансом. Гораздо больше того, чего не сделано... Увлечение кино началось, думаю - с раннего детства. Я детально вплоть до запахов и ощущений помню все, что связано с просмотром первых фильмов. Например, фильм-оперу «Евгений Онегин», на который меня пятилетнюю не пускали, потому что «не пойму». Я действительно поняла его не по Пушкину, но этот фильм в меня вошел и страшно мне понравился... Лет в 7 после просмотра картин, в которых погибали нравившиеся мне герои (был такой суперсовковый фильм «Над Тиссой») я дома в стихах переписывала сценарии, оставляя в живых любимых персонажей и уничтожая отрицательных... помню вечерние сеансы в парке, когда уход в эту вымышленную реальность усугубляло небо над головой... В школе-интернате, в которой я училась (он находился рядом, в 10 минутах ходьбы от дома) нам почти ежедневно показывали «Малыша» Чаплина. Мы знали этот фильм наизусть и тем не менее смотрели, простите за банальность, затаив дыхание, как в первый раз... А потом уж, будучи студенткой, столкнувшись с фильмами Тарковского, поняла, что это самостоятельный вид искусства и его надо учиться понимать, как и живопись и литературу. Первый фильм, который произвел на меня огромное эстетическое впечатление, был фильм «Зеркало». И сейчас, когда мы его просматриваем со студентами, те же впечатления. После окончания журфака я не пошла работать в СМИ (у меня было отделение телерадио) по нескольким причинам: маленький ребенок, который родился у меня еще на 4 курсе, а скорее, подсознательное нежелание писать о передовиках и проблемах народного хозяйства. И тут, конечно, кинематограф с его иллюзорной реальностью и культурными кодами показался мне наиболее привлекательным объектом для исследования... Потом была аспирантура в Институте искусствоведения Академии Наук и пр. Неигровое кино меня заинтересовало поначалу как альтернатива художественному, по которому «топтались» почти все мои коллеги. Постепенно я снова поняла, что это более зашифрованный и элитарный вид киноискусства (публицистику я игнорировала и продолжаю это делать и поныне, т.к. к искусству это не имеет отношения). Из последних наиболее сильных впечатлений именно документальные фильмы в их классическом выражении – «Долче...нежно» А. Сокурова и «Великая тишина» Филиппа Грёнинга. После последнего фильма, мне кажется, можно несколько лет кино не смотреть. | ||
| 2B: | Если честно, никогда не слышал, чтобы в школах показывали кино. Это была традиция советского времени, или специфика интерната? | ||
| Галина: | В школах советского времени (возможно, что не во всех) были специальные кинопередвижки, по которым (или на которых) показывали учебные, образовательные фильмы. Существовал даже такой вид кинематографа, как учебное кино. Между прочим, из него вышли очень талантливые режиссеры. Например, Игорь Кобрин. Гениальный режиссер. Он может современного молодого человека сегодня и не так сильно поразит. Но, то, что сейчас на компьютере делают, он сам - ручками. Японцы, когда это поняли - попадали просто. Но там не только изображение, но и философская концепция . (О Кобрине можно почитать в интернете, да и скачать также). Возвращаясь от интернета к интернату. У нас была очень продвинутая школа. Гостинные комнаты, спальни с паркетами. Честно говоря, общежитие университета вызвало у меня шок и показалось ночлежкой. У нас появились также первые лингофонные кабинеты по изучению иностранного, какие-то немыслимые походы летом по Кавказу. В эту школу стремились дети из совсем не бедных семей... (хотя не хочу идеализировать - было всякое). Но первые лекции по литературе по сравнению со школьной преподавательницей литературы тоже не очень показались... Так что в этом контексте показ фильмов естественен. Ну и просмотры телевизора, которые превращались в увлекательное мероприятие вне зависимости от качества программ. К сожалению, сейчас этой школы нет, ее расформировали. А в корпусах размещается университет. | ||
| 2B: | Изучив язык кино, Вам приходилось этим языком что-то рассказывать? | ||
| Галина: | Давайте несколько конкретизируем. Язык кино до сих пор не то чтобы не сформировался, (хотя так считает Годар, например, пытаясь выработать его своими работами), но нет точных определений. Киноведение еще в процессе. И потом кино - это все-таки визуальное искусство, которое использует язык визуальных образов, ну и вербальный, конечно. Я же в основном – только вербальный (речевой). Речь в данном случае идет, видимо, о понимании эстетики кино. Статьи или передачи искусствоведческого характера я, конечно, делаю, оперируя этими терминами, которые опять-таки понятны для нормального образованного человека. Мне, конечно, хочется соединить искусствоведение и популярное изложение. Может быть, для примера, я могу выслать пару статей. Если, конечно, хватит сил и терпения прочесть. | ||
| 2B: | Сил и терпения, безусловно, хватит, кроме того действительно интересно, поскольку для меня, как и для большинства обывателей, словосочетание «язык кино» звучит заманчиво, но не имеет под собой практически никакого фундамента. А если конкретизировать, то я хотел спросить, приходилось ли Вам делать кино? | ||
| Галина: | К сожалению, приходится отвечать "между делами", и на улице - жара жаркая. Тропики. Но процесс (поиск ответов) внутри продолжается непрерывно. Я вот подумала, что, например, на вопрос об увлечениях необходимо добавить - живопись современную и скульптуру. Я люблю музеи (например, московские. мне очень нравится Третьяковка на Крымском валу, вообще, весь этот музейно-парковый комплекс); я ощущаю там, как ни странно, биение жизни (опять штамп, но что поделаешь), люблю смотреть скульптурные работы, вписанные в современный ландшафт. Даже в Минске сейчас много делается в этом направлении. Жду ноября, потому что должна быть недельная поездка в Париж, и жить буду рядом с Лувром. Вот тогда оттянусь. И при всем при том - не люблю старины, вещей в доме, которые несут печать времени. Сделали ремонт в доме и буквально все сменили. Оставив, конечно, только книги, диски и то, что дорого. Сейчас в этом новом пространстве мне комфортно. Посмотрела на вашем сайте ответы из "колонки редактора" и обнаружила у Французова фотографии хороших знакомых, почти приятелей - художника Григория Нестерова и Светлану Алексиевич. Мир тесен. По поводу местожительства. Лет 10 я жила между Москвой и Минском, сейчас с первопрестольной связывает сын и, конечно, друзья, плюс вся аура московская, которую я люблю. В этом году была там 9 мая. Я, собственно, ездила на встречу с подругой, которую лет 15 не видела после ее отъезда в Америку. Кстати, это было одно из наиболее интересных событий последнего времени. Во-первых, Москва 9 мая меня просто поразила необыкновенным состоянием праздничности, искренности и дружелюбия. Из нашей жизни (праздники в Минске) это уже давно исчезло. Ну и встреча. Татьяна – была талантливым художником по костюмам (мы во ВГИКЕ и познакомились), работала в театре оперном, книги оформляла, а там порвала с кино. Скажем так, их цеховая сплоченность тверда перед угрозой пришельцев, стала просто рисовать. Совершенно потрясающий стиль какой-то и, вообще, забила на те вещи, с которыми мы носимся: благополучие, карьера и пр. Она, конечно, не в подворотне живет, вполне уровень хороший средний, но отношение другое. Стала мормонкой и удивлялась, почему ее здесь все хотят повернуть к православию... Вот об этом хотелось бы снять кино. Не могу сказать, что часто, но возникает сильное желание, или сожаление, что в руках нет камеры... Я участвовала когда-то в создании некоторых хроникальных выпусков, получив идиосинкразии от публицистики. Забавно, что в учебных телепрограммах без музыкального образования была в основном звукорежиссером. Камеру, вообще, купить не проблема. У меня вот и фотоаппарат сейчас хороший. Ну и что? Главное ведь не только в том, что ты снимаешь, но и каким образом это претворяется, образно-философски переосмысливается на экране... И в этом и есть тайна. «Берем камень, убираем лишнее, получается хорошая скульптура». Понимаете, можно из подручных средств, «на коленке», нарушая законы, снимать, и получится «На последнем дыхании» или «Черный Петр», а может и просто что-то невнятное. Появление цифры очень сильно повлияло на кино. Потому что теперь любой желающий может фиксировать реальность, и цели и задачи у того же неигрового сильно меняются. К сожалению, в сторону форматного дебилизма. Мне кажется, что в отличие от той же «новой французской или чешской Волны», их современные последователи обеспокоены не столько тем, что они хотят миру сказать, а тем, что они ловят кайф от себя любимых. Чаще всего – это набор движущихся слайдов. Мышление на короткую дистанцию, которое выражается в том, что по отдельности есть замечательные по красоте кадры, а вместе они не объединены, не хватает дыхания. Возможно, что это также тенденция перехода в кино к чему-то новому... О проблемах, связанных с языком кино. Чтобы это было более фундаментально - надо почитать Лотмана, Барта, статьи Ямпольского. Это серьезные исследователи. В принципе – Киноведческие записки и журнал «Искусство кино». За этими книгами надо идти в библиотеку. Это ужасно объемный вопрос вообще. Я еще подумаю. И напишите честно, надо ли отклоняться в сторону, уходить куда-то. Как все это читается. Не хотелось, чтобы это был просто поток сознания, или песня акына. | ||
| 2B: | Пишу честно – отклоняться надо, и поток сознания гораздо интереснее читать, чем хорошо продуманные формальные ответы. И, кстати, скажет он гораздо больше о Вас и о том, что Вас окружает, чем, допустим, некоторые голые факты. Такое вот мое мнение. А следующий вопрос, который я хотел бы задать: как Вы относитесь к современному игровому (назовем его развлекательным) кинематографу? | ||
| Галина: | Художественный кинематограф для меня это та же интеллектуальная кампания, когда задействованы и мозг и чувства. Я отдыхаю на талантливом кино, вне зависимости от принадлежности к авторскому или мейнстриму. Могу перечислить, чего я не воспринимаю: историческое, приключенческое, фентэзи. Суета вокруг «Гарри Потера», «Властелина колец», например, мне абсолютно непонятна. Не люблю кино холодное, в котором «головное» превалирует над чувством (как в большинстве картин Дерека Джармена). В этом отношении, например, «Ликвидацию» Урсуляка или «Империю солнца» Спилберга предпочту «Антихристу» (чего не скажу о других фильмах Триера. Он заслуженно - в первой пятерке кин-ов Европы). Вообще, у меня есть проверенный способ. В течение ряда лет ежегодно – по несколько раз отсматриваю со студентами одни и те же фильмы. И почти всегда – как в первый раз. Считаю первым художественным фильмом «Рождение нации» Гриффита. Непонятно, как можно было 100 лет назад снять войну на фоне библейского пейзажа, заложив туда вечный антивоенный христианский посыл человечеству! Гений был, несмотря на симпатии к ку-клукс-клану. А его гениальная «Нетерпимость»! Далее выделяю немецкий киноэкспрессионизм (Ланга ставлю на первое место, потом Мурнау и Вине), французский киноэкспрессионизм, который впервые начал развивать язык кино (Луи Деллюк, Абель Ганс, Жермен Дюлак, Рене Клер с его «Антрактом», Ж.Эпштейн – перечень длинный. Все эти современные видеоинсталляции, которые создаются с помощью компьютеров - просто повтор). Ну и французский «поэтический реализм». Особенно Жан Виго с неповторимой «Аталантой» и Марсель Карне с «Набережной туманов». Конечно, американец Орсон Уэллс с его «Гражданином Кейном» и экранизациями Шекспира. Из неореалистов выделяю Росселлини (особенно «Германия, год нулевой»). Ну а далее пошло авторское кино. 1960-80 гг. были золотым веком мирового кино, когда работали Феллини, Висконти, Антониони, Бергман, Тарковский, Вайда, Занусси. Каждый – отдельная эпоха в кино. В Америке – Питер Богданович, «новое американское кино». В Англии – к-ф рассерженных… К сожалению, так больше снимать не то чтобы не могут, а просто время изменилось… Как в Возрождении, эпоха закончилась и пришла другая живопись. Я очень люблю фильмы: «Алиса в городах» и «Небо над Берлином» Вендерса. Это удивительные работы по профессии и по ощущениям. Ну и мне близка эстетика гиперреализма и минимализма. Идет, наверно, от моего увлечения Энди Уорхолом. Хотя сравнение этих людей из разных культур и времен покажется странным. Сейчас кинематограф все еще продолжает тенденцию постмодернизма, обыгрывая чужие культурные коды. Последняя вспышка – течение «Догма». При всей ее неоднозначности, это было очень плодотворное явление, которое помогло сохраниться авторскому европейскому кинематографу. Среди мастеров, которые сумели с помощью новых технологий создать авторский философский кинематограф – Збигнев Рыбчинский (жаль, что он пока не снимает) и Годфри Реджио, хотя оба этих режиссера исповедуют альтернативные пути развития кинематографа. Знаете, очень много картин, о которых можно говорить долго. И невозможно все перечислить. «За бортом» остались Джейн Кемпион и Питер Гринуэй и многие, многие. Из современных с большим интересом смотрю финна Акки Куурисмяки и голландца Йоса Стеллинга. Стеллинг живет в небольшом городе Утрехте, где зарабатывает на жизнь и съемки. Советую туда съездить на встречу с этим уникальным кинорежиссером. Его кафе и кинотеатр – мекка для европейских интеллектуалов. Во всяком случае, так было. Из последних работ произвел впечатление анимационный израильский фильм «Вальс с Баширом». Скорее, это доку-анимация. Вообще, каждый год появляются интересные работы. Другое дело, что, например, лауреаты премии «Оскар» - это еще не показатель качества. И чаще всего интересные работы выплывают не на столь престижных киносмотрах. Вообще, это сложный объемный вопрос. Перечитала свой ответ и расстроилась – частица маленькая. Может быть, в процессе более конкретизируется? | ||
| 2B: | На самом деле, насколько я могу судить, всё названное выше – серьезное авторское кино, которое нравится (если мы говорим не о специалистах и синефилах) далеко не всем. Как Вы считаете, почему? И в чём, на Ваш взгляд, основное отличие авторского кинематографа от мейнстрима? | ||
| Галина: | Признаюсь - сложно внятно и четко ответить на этот «простой» вопрос. Можно перечислить, например, наличие (либо отсутствие) определенных эстетических признаков. И все будет так и не так. Я думаю, что сегодня каждый слегка образованный человек без знания теории, чисто интуитивно понимает, что такое авторское кино, которое отличается особым индивидуальным взглядом на мир, выраженным в оригинальной художественной форме и т.д. Но вся штука в том, что авторское кино (если исходить из формальных признаков) научились снимать на потоке. Появилась волна усредненно-бесстильных фильмов. Их авторы, что самое смешное, как раз и пытаются создать авторский стиль. Использование ч/б изображения, например, у Куурисмяки в «Юкке» и «Жизни богемы» - это один из важнейших элементов образно-философского решения, а в массе фильмов – эпигонство, которое ничего не решает. Сопряжение документального и игрового в фильмах «Хиросима, моя любовь» Рене или «Любить» Калика – гениально, а у других (не будем фамилий) - механическое иллюстративное использование. Из недавнего: черты эпического стиля у Теренса Малика, или Спилберга («Империя солнца», «Спасение рядового...») – тоже органичная составляющая авторского стиля (хотя многие относят работы Спилберга к мейнстриму), а фильм «УС.-2» Михалкова с его эпическим стилем - ...no comment... Заметьте, в обеих случаях мы говорим о представителях авторского кинематографа. Тот же Тарантино, как цирковая лошадь ходит по кругу... потому что кроме «элитарности» и наработанного стиля необходимо еще нечто – то, что делает кино искусством... Думаю, что это не надо расшифровывать, тем более, что все это также очень сложно структурировать. Очень долго противопоставляли авторское и мейнстрим, как «массовое» и «элитарное»... и сейчас по инерции продолжают. Причем переносят это и на качественную оценку. А границы очень даже размыты. «Ликвидация» Урсуляка – это попытка снять талантливое кино в рамках популярных жанров. А последняя работа Звягинцева, при том, что можно много растолковывать ходы, кадры, аллюзии – в общем, мертвое кино. Из фильма ушел нерв, который держал первую картину. У Антониони, между прочим, экзистенциализм прорастал на «живой почве». Там нет ничего не случайного... Поэтому его фильмы – классика. Знаете, очень давно нет фильмов, о которых можно говорить, как о знаменитом кадре в «Затмении» (щепка в баке), повлиявшем на мировое кино, как Гоголь на русскую литературу. Разве что – кадр из фильма Триера «Танцующая в темноте», когда героиня слушает тишину. А недавно прочла книгу Хёга «Тишина» и все это для меня соединилось. Сегодня я бы не стала противопоставлять эти два потока с нотой презрения, или восхищения. Каждый выбирает... Когда-то Тарковский сказал, что кино надо учиться понимать, как произведение живописи. Вообще, существует как бы несколько уровней прочтения искусства, что зависит от образованности и пр. И если человек захочет, кинематограф ему откроется так же, как музыка, живопись, литература. Было бы желание... Мне более близка мысль о том, что есть кино удачное, а есть и не очень удачное, но определившее новую тенденцию. Вторые мне интереснее. Хотя... не могу сказать, что экспериментальные работы позднего Годара мне интереснее его фильмов периода новой французской волны (например, фильм «Жить своей жизнью»). В общем, дело это сугубо индивидуальное. Если бы кинообразование стали вводить в школах...(у нас ведь смотрят в основном, а не читают). Хотя - у нас литературу в школе проходят, но я сомневаюсь, что все выпускники Толстого читают или Пруста. Или Сорокина с Пелевиным. Но мейнстрим в его жанрово-тематических направлениях, как фэнтэзи, боевики и пр. я не люблю. Засыпаю. В сон клонит от обилия стрелялок также. | ||
| 2B: | Вообще, если честно, мне не совсем понятно, как можно «понимать» произведение искусства. Его можно чувствовать, воспринимать, ощущать вибрации... но понимать – что? Символы, знаки, идеи автора? | ||
| Галина: | Понятие "понимать" не относится, естественно, только к расшифровке. Мы же фильм смотрим, а не кроссворд разгадываем. Хотя "Мечтателей" Бертолуччи смотрела именно так, угадывая отсылки из истории мирового кино. Конечно, сюда (возможно, в первую очередь) входит "чувствовать..." и далее по тексту. Мне кажется, что я и писала-то о том, что фильм даже самый эстетский должен "цеплять". А вот как соединяется рациональное и эмоциональное, чтобы комплексно ударить по восприятию - это тайна... Произведение искусства (фильм особенно) вписан в определенную культурологическую и пр. ситуацию. Бергман говорил, что его фильмы - это кирпичики в стене, сложенной из предшественников и последователей и пр. Восприятие "Идиотов" Триера или "Торжества" Винтерберга, неполное без понимания, что такое "Догма" и психоанализ в современном европейском обществе. Знания, скажем так, придают глубину прочувствования при восприятии искусства. Можно увидеть в фильме "Броненосец Потемкин" эпизод из истории революции, а можно обнаружить как впервые в кино использован принцип "золотого сечения". Для кого-то "Земля" Довженко - фильм о борьбе кулаков с тракторами, если на уровне фабулы, а сложный философско-образный подтекст не воспринимается. Так же и для понимания Брессона надо учитывать влияние философии янсенизма. Надо ли этому обучаться? Повторяю - это дело добровольное. У каждого есть своя ниша и желание или нежелание наращивать потолки. Из своего опыта личного. До какого-то возраста (в школе) я не понимала, в чем величие "Гамлета". Читала, читала, и слова оставались словами, пока вдруг не пришло понимание (может, это очень громко) главного монолога.. А фильм Козинцева мне не нравится... Мне кажется, что это произведение мог бы экранизировать Брессон. Во Франции, где и зародилось киноклубное движение, кино смотрят и понимают. И эта национальная традиция не спонтанно возникла, а формировалась десятилетиями. | ||
| 2B: | Не возникало желания расширить свою преподавательскую практику и создать некий подобный киноклуб в Минске? Или, быть может, это уже сделано? | ||
| Галина: | В Минске есть интересные киноклубы при некоторых кинотеатрах. Их немного, и они пользуются успехом. Мне бы хотелось сделать, как в Париже (и в Москве сейчас появились), небольшое кафе-клуб. Для московского я по просьбе даже делала что-то типа программы. К сожалению, здесь не все от меня зависит, а от состояния предпринимательства в стране. Хотя, в последнее время мысль о кафе-клубе все чаще посещает... | ||
| 2B: | В интернете довольно много виртуальных киноклубов, где общаются люди, увлеченные киноискусством. Способны ли они заменить «реальные» кафе-клубы? | ||
| Галина: | Мне кажется, что "фишка" кафе-клуба - именно реальное общение, сиюминутность проживания, когда получается диалог, спор и пр. Но и виртуальные киноклубы, как способ поиска единомышленников, живущих где-то далеко (это тоже "фишка") - прекрасно. Мой крестник (он - дизайнер) довольно плодотворно общается виртуально. Они уже обсудили экзистенциализм Антониони, какой-то период "повернулись" на нуаре, а сейчас у него объект - Ланг (только американского периода; хотя лучшее Ланг снял в Германии до эмиграции). У меня есть свой небольшой опыт участия в кинообсуждениях в "ЖЖ". Не очень мне пошло это дело... получается, что ты выдаешь какие-то монологи, а реакции не ощущаешь, в разговор вступают не очень часто. Но есть очень любопытные, глубокие рассуждения. Во всяком случае, некоторые спокойно перешибают студентов-киноведов. А, вообще, самый интересный анализ фильмов (может быть, это не совсем точное определение, скорее речь идет о том, как эмоционально проживаются философские, духовные, социальные и пр. явления, заложенные в произведение искусства), я услышала в Высшей католической семинарии им. Фомы Аквинского в Пинске. Так получилось, что меня туда с лекциями пригласили, и мы обсуждали фестивальные фильмы. Это один из самых таких запоминающихся моментов... | ||
| 2B: | А каким образом кинематограф связан с религиозным учреждением? | ||
| Галина: | Точнее, учебным религиозным заведением, которое вовсе от реальной жизни не оторвано. Что же здесь непонятного. Кино, как и вся экранная культура - неотъемлемая часть этой жизни. Более того, творчество очень многих режиссеров (просто наугад: Феллини, Брессон, Шлендорф, Бергман, Тарковский и т.д. и т.д.) существует и в религиозном (здесь христианском) контексте. А современное иранское кино, например, Махмальбах или Киаростами - в мусульманском. Вон выпустил Триер своих демонов в "Антихристе" и что? куда кино ушло, остались только болезненные рефлексии на вечные темы... У меня еще не дописан материал - интервью с католическим священником, который сейчас пресс-секретарь у нашего кардинала. Очень интересные суждения... Они добавляют стереоскопичности в восприятии искусства. Кстати, и у православных, и у католиков есть свои студии, и там снимается очень любопытное кино. И не только концепции, герои, но и в профессиональном отношении. Хотя кажется, что некие внутренние каноны иногда мешают... | ||
| 2B: | В каком формате проходят Ваши интервью со священниками? | ||
| Галина: | В формате разговора, беседы. | ||
| 2B: | Меня заинтриговал термин «не дописанный материал»... Вы можете назвать кого-то из своих учеников, ставших заметными мастерами? | ||
| Галина: | Недописанный - это значит, что еще в процессе... Я к нему несколько раз возвращалась... Иногда так бывает, когда не уверен окончательно в чем-то, или не находишь какого-то решения. Возвращаясь о связи кино и религии... У меня был когда-то опубликован материал на эту же тему, только с православным батюшкой . Его любимым фильмом оказался "Солярис" Тарковского, т.к. там очень глубоко показана идея бога-отца (цитирую по памяти, так что за точность не ручаюсь)... А мой нынешний собеседник отец Александр очень интересно проанализировал "Рассекая волны" с точки зрения "нью эйдж" (это что-то типа нового современного мировоззрения)... Из любимых фильмов на религиозную тематику у меня - "Дневник сельского священника" Брессона, "Евангелие от Матфея" Пазолини и "Девятый день" Шлендорфа. Тут мы с отцом Александром солидарны... По поводу учеников... Чтобы стать заметным мастером, надо иметь такого же учителя. А я не заметный мастер. Встречаются ребята (в год хорошо бы 3-4 человека), на которых я точно знаю, что повлияла профессионально... В этом году такой курс телережиссеров (3 курс, заочный) очень креативные ребята, все хватают на ходу... Мне, честно говоря, с заочниками интереснее, может быть, потому что знают точно чего хотят. | ||
| 2B: | Вашим особенным увлечением являются книги. Какие? | ||
| Галина: | Читаю много и быстро. Сейчас, к сожалению, не так быстро, как в юности, заглатываю. И список любимых книг, конечно, довольно длинный. Хотя понимаю, что впереди еще ой как много надо бы прочесть, но в определенный период возвращаюсь и к прочитанному. Из тех, к кому возвращаюсь - Ивлин Во, Фицджеральд Скотт (его вот лучше читать по-английски)... А можно я подумаю? Вопрос тоже не совсем простой для меня... | ||
| 2B: | Я не тороплю! В этом одно из преимуществ письменного формата интервью. | ||
| Галина: | Скажем так, раньше я поглощала не то, чтобы все подряд (все-таки, у меня гуманитарное образование), но с годами выбор стал более осознанным... Я по-прежнему ориентируюсь на толстые журналы. «Иностранную литературу», например. Последние годы прочла там много интересных вещей, например, один из ранних романов Романа Гари «Обещание на рассвете». После чего вернулась к его книгам, и «Жизнь впереди» меня снова поразила пронзительным ощущением тоски и одиночества... По ощущению можно сравнить с «Выбором Софи» Стайрона (хотя это все-таки, разные книги). В выборе ориентируюсь на литературные обзоры (особенно на сайте chaskor.ru), литературные премии типа антиБукера (как правило эти произведения определяют новые тенденции), ну и на свой круг читающих друзей. Чтоб не распыляться – назову книги, которые за последнее десятилетия вошли в мою десятку лучших: «Охота на овец» (да и все последующие книги) Мураками, «Садовник» Кортеса, «Парфюмер» Зюскинда, «Даниэль Штайн, переводчик» Улицкой, «На верхней Масловке» и «Белая голубка Кордовы» Рубиной, «День опричника» и «Сахарный Кремль» Сорокина, книги Пелевина, «Библиотекарь» Елизарова и «Тишина» Хёга... Но это далеко не полный перечень. Могу сказать, что не люблю экранизации... Выделю, пожалуй, только «Опасные связи» Фрирза. Раньше любила читать сценарии, пьесы. Да и сейчас среди любимых книг – сборник Тенесси Уильямса. Меня ожидает непрочитанный еще двухтомник Гарольда Пинтера, книга Умберто Эко «Диалог У.Э. и кардинала Мартини «Диалог о вере и безверии»... Но очень может быть, что я все отодвину и снова n-ый раз начну читать Довлатова или Мураками. А, может быть, открою новую книгу Василия Аксенова. Или три толстых тома-альбома, в которых представлена личность и творчество Энди Уорхола – от дизайна, живописи до кино и во множестве ракурсов - от социальных до психоаналитических... Так что я люблю почитать и книги о живописи, балете и т.д. и т.п. Подруга подсадила меня на мемуарную литературу, которой сейчас в избытке... Тоже довольно интересно. Но этот вид литературы как-то быстрее забывается... Постоянная любовь – поэзия. Но (вот сейчас меня начнут презирать литературоведы) она для меня начинается с «серебряного века»... Мандельштам и Бродский... нет, не буду перечислять. Тоже много. Арсений Тарковский... С новейшей современной я еще разбираюсь... нравятся многие стихи, но нет цельного восприятия (возможно, что это моя вина и поэты тут ни при чем...). Почти ежегодно в Москве проходит Международная книжная ярмарка «нон фикшен». Это совершенно грандиозное мероприятие, там безумно интересно – атмосфера, клубные встречи... Я не говорю о сумасшедшем книжном богатстве... Понимаешь, что народ не только материальным живет... Я вам хочу порекомендовать журнал «Искусство кино» за 2009, № 2... Там есть очень интересная статья-диалог А. Артюх об авторском кино и мейнстриме. Вообще, номер любопытный... возможно, что вы там наконец-то найдете четкий ответ «what is what»... (хотя сомневаюсь, по-моему, авторы также считают, что все в процессе взаимовлияния и взаимоотторжения). | ||
| 2B: | Если бы Вам представилась возможность сегодня же поехать в любое место на земном шаре, куда бы Вы отправились и почему? | ||
| Галина: | Можете смеяться , но это тоже не простой вопросик. Слишком много мест на шарике, куда хотелось... Наверно, на Тибет или Гималаи. Чтобы почувствовать "дыхание времени"; мне кажется, что это те места тишины и созерцания, которые существуют для равновесия в мире... как монастырь картезианцев в Гренобле (о чем фильм "Великое молчание"). | ||
| 2B: | В противовес Вашей активной общественной жизни? | ||
| Галина: | У меня нет деятельной общественной жизни. Я "кошка, которая гуляет сама по себе". Но очень боюсь состояния, когда будет нечего делать... Говоря о существовании островков тишины для равновесия, имею в виду, скажем так, планетарный масштаб... они существуют по воле Создателя... и, возможно, это те места, где наиболее остро ощущаешь его присутствие... как человек верующий, вы это поймете... | ||
| 2B: | А уехать туда навсегда? | ||
| Галина: | Звучит пугающе, потому как вопрос сразу: от чего и от кого? Не могу сказать, что держит конкретно географическое пространство, в котором я сейчас проживаю (тем более, что мне нравится уезжать)... Самое для меня страшное - оторваться надолго от любимых мною людей (боюсь даже произносить слово "навсегда")... | ||
| 2B: | Семья для Вас – это поддержка, отдушина или всё сразу? | ||
| Галина: | Это все. У меня было, скажем так, сложное детство. И я очень хорошо знаю, как бывает наоборот... | ||
| 2B: | Замыкая круг и возвращаясь к началу нашего интервью, хочу попросить поделиться Вашими планами и рассказать о том, что ещё не сделано. | ||
| Галина: | "Если хочешь рассмешить Господа, расскажи ему о своих планах..." - так, кажется, говорят... Но, если серьезно (и только так)... Пару дней тому возникла идея одного кинопроекта, связанная с существованием в Беларуси разных конфессий... эта тема буквально "пришла в руки" в прошлое воскресение. Я очень давно хочу воплотить на экране историю, основанную на реальной истории из семьи моей матери и частично - из истории семьи мужа... Набросала пьесу, но она еще, мягко говоря, далека от совершенства... скорее, это для сценария игрового... Истории увлекательные по жизненной драматургии то есть, все по Чехову: "Что такое жизнь? Сюжет для небольшого рассказа "... Еще в планах - большой материал (может быть, для книги) - о документальном параллельном кинематографе в Беларуси. У него есть своя уникальность. Ну и еще надо дописать и сдать в печать много чего... В Париж вот в ноябре собираюсь, а в августе - в любимую Палангу. Есть еще планы и мечты, о которых и не надо говорить (это личное)... Я так понимаю, что все завершается и вы приступаете к монтажу. Если будут вопросы - пишите. Спасибо за стойкость в этих погодных условиях... мне трудно судить, насколько "горячей" оказалась беседа, но то, что аномальная жара оказала влияние - несомненно. Экстрим побуждает к искренности. | ||
| 2B: | Большое спасибо за уделенное время и искренность, которая действительно чувствовалась во всех словах. Монтажа не будет, будет лишь легкая косметическая корректировка опечаток и верстка выпуска «Колонки редактора», посвященного Вам. Хочется пожелать исполнения планов, новых увлекательных материалов, и интересных учеников и читателей! | ||
| Галина: | И вам спасибо, тем более, что вдруг какие-то проекты начали приобретать реальные очертания... вплоть до того, что возник наш приятель (он вообще, глав. врач, то ли, вообще, директор клиники и параллельно издательскими проектами интересуется), пригласил присоединиться к поездке в Норвегию, Исландию - туда, куда меня давно влечет... Я не помню – был ли вопрос об увлечениях, (то ли был, то ли я не полностью ответила) - я собираю ангелов, но не пупсов классических, а ангелов, которые выражают какие-то свойства характера, или состояния души... В моей небольшой коллекции есть даже хмельные ангелы и рокеры. Все началось с картины "Голова ангела" одного нашего художника-иконописца, которую подарила его жена - художник по костюмам и куклам (я о ней писала материал), а потом я увидела по т/в передачу, в которой актриса Лия Ахеджакова дарила деревянного ангела, купленного ею в Киеве (кажется на Подоле)... У меня такая передвижная коллекция, потому что мои ангелы периодически отправляются другим людям, когда я вижу, что они западают друг на друга. Всего! В смысле - хорошего. |
